30 4月 2023

Digital Artist Creates Magical And Surreal Images From Architecture And Fragments Of Nature

Digital art is all around us. A lot of artists create artwork by merging photographs, creating surreal images. And that includes this French artist, Zak Eazy. Zak uses animals, architecture, and fragments of nature to create mystical fantasy illustrations that look like they've escaped dreamland. The artist also uses a lot of well-known monuments and places them where they shouldn't be, creating a parallel, magical world.

Zak told : “I’ve always loved art, creation, and architecture. My father introduced me to it when I was a child. I drew surrealistic and fantastic worlds with him. It has been 10 years since I discovered Photoshop. I became a graphic designer 10 years ago and a digital artist since 2019. What I like is the freedom to create new worlds, to transmit a message through my creations, and to arouse questions when people look at my creations. People give my designs many interpretations, ranging from a fairyland to an apocalyptic world. I find it interesting to see the multitude of interpretations of my 'mysterious' creations. Each creation represents a part of my life, moods, events... I’m very inspired by nature, it is my main source of inspiration. I am also inspired by my many travels, what I discover with each trip, new countries, new cultures, style or way of seeing things.”

More info: Instagram

 



 


 


 


 


 


 

Artist Uses A Tilt-Shift Technique To Reimagine Iconic Paintings By Vincent Van Gogh

Tilt-shift photography has gained significant popularity in recent years, with many stunning examples that showcase its unique ability to make real-world scenes look like miniature models. The technique can be achieved either optically, with a specialized lens, or simulated in Photoshop through a process called "miniature faking" by manipulating contrast, color saturation, and depth of focus.

Serena Malyon, an art student at the time, explored the potential of applying the tilt-shift technique to classical paintings, specifically those created by the famous Impressionist artist, Vincent van Gogh. Malyon photoshopped Van Gogh's masterpieces to create a remarkable tilt-shift effect, transforming the paintings into what appear to be 3D dioramas.

In the years since Serena's initial experimentation, her work has likely inspired other artists and photographers to explore tilt-shift manipulation with classical paintings, further pushing the boundaries of this innovative technique. Despite the alterations made to achieve the tilt-shift effect, it's important to note that the essence of the original masterpieces remains intact, with no elements added or removed.

More info: Instagram | twitter.com | Facebook | artcyclopedia.com

 

Starry Night Over The Rhone, 1888

Starry Night Over The Rhone, 1888

 

The Red Vineyard, 1888

The Red Vineyard, 1888

 

Red Chestnuts In The Public Park At Arles, 1889

Red Chestnuts In The Public Park At Arles, 1889

 

Field With Poppies, 1889

Field With Poppies, 1889

 

The Starry Night, 1889

The Starry Night, 1889

 

Snow-Covered Field With A Harrow, 1890

Snow-Covered Field With A Harrow, 1890

 

Pont De Langlois, 1888

Pont De Langlois, 1888

 

Landscape At Auvers After The Rain, 1890

Landscape At Auvers After The Rain, 1890

 

The Harvest, 1888

The Harvest, 1888

 

Prisoners Exercising, 1890

Prisoners Exercising, 1890

 

Arles: View From The Wheat Fields, 1888

Arles: View From The Wheat Fields, 1888

 

The Painter On His Way To Work, 1888

The Painter On His Way To Work, 1888

 

View Of Saintes-Maries, 1888

View Of Saintes-Maries, 1888

 

Wheat Field With Rising Sun, 1889

Wheat Field With Rising Sun, 1889

 

Mountains At Saint-Remy, 1889

Mountains At Saint-Remy, 1889

 

Sunset: Wheat Fields Near Arles, 1888

Sunset: Wheat Fields Near Arles, 1888

 

A Brilliant Orange Orb Shape-Shifts Through Time in a Meditative Animated Short

 

                 

A metaphor for the way fragments of time both accumulate and mutate as they slip from one moment to the next, a glowing sphere is the subject of a calming short film by Argentinian artist Ezequiel Pini, of Six N. Five. The CGI animation follows the bright orb as it expands, multiplies, and transfigures into alternate forms like a sun dropping beneath the horizon and windows evocative of the recently demolished Nakagin Capsule Tower. Although simple in shape, the round object “represents care, calm, and attention to achieve its ultimate perfection. We are a circle, without boundaries, beginning or end. Infinity,” Pini says. Watch more of his poetic works on Vimeo.

 


 


 

显瘦大长腿!穿上瑜伽裤,做个时尚女郎

在这个不断发展的时代,街拍文化已经成为不可分割的一部分。穿着合适的衣服是街头摄影文化中最重要的元素之一。今天,我们就来聊聊美女穿着瑜伽裤和白色上衣的街拍造型。

先来看看这位美丽小姐姐穿过的瑜伽裤吧。瑜伽裤的特点是紧身修身,既能凸显身材线条,又能显出韵律感和气质。美女选择黑色的瑜伽裤,与白色的上衣形成强烈的反差,更加显气质。另外,瑜伽裤的材质也很考究,吸汗透气,自然舒适。

接下来我们就来看看白上衣怎么搭配吧。白色是基本色,非常容易搭配。这位美女选择了一件宽松的白色上衣,与紧身瑜伽裤相映成趣,既能凸显身材线条,又能遮盖臀部和腿部的瑕疵,非常实用。

最后我们来看一下整体效果。这位美女选择了运动鞋,整体搭配非常流畅自然。黑色的瑜伽裤与白色的上衣形成强烈的反差,让她更加的脱颖而出,凸显出她的气质和魅力。而她的微笑和自信为整个造型增添了魅力。

总的来说,这身瑜伽裤搭配白色上衣的美女的街头造型,很适合喜欢运动的妹子。如果你也想尝试这种风格,可以多注意细节,选择适合自己的材质和颜色,更好的展现给你。

1100年前一幅古画,放大很多倍发现一样现代物品,难道作者穿越了?

在古董界,有一幅名画引起了人们的关注。这幅画据说是1100年前的作品,但是当人们将它放大30倍以后,居然发现了一些不可思议的现象。他们看到了一件现代常见的物品,仿佛跳出了历史的束缚,穿越时空而来。

这个发现让人们感到惊讶和不解。他们开始研究这幅画,想要找到这个神奇的现代物品是如何出现在画中的。经过长时间的努力,他们终于发现了一个秘密。原来,在这幅画背后,有着一段不为人知的故事。

在千年之前的南宋时期,有两位著名的大画师,他们花费了10年的时间创作了一幅名为《五百罗汉图》的绘画作品。这幅画堪称文学珍品,前前后后总共有100多幅,记录了当时社会的风貌和生活习惯。这些画作的创作时间可以追溯到公元904年,距离今天已经过去了1100年的时间。

这幅画作品价值极高,因为它真实再现了佛教的一些基本用品和南宋时期的社会百态,每一个细节都充满了历史的厚重感。为了更好地理解这幅画作品,专家们必须对每一个细节进行仔细研究,以此来探索佛教历史和南宋时期的风土人情。

然而,当专家们对这幅画进行深入研究时,他们发现了一些令人意外的地方。在画作的某个细节处,他们居然发现了一个与现代生活相关的物品,令人感到十分奇怪。这个物品看上去非常普通,但是它的存在却令人感到震惊,因为它是在1100年前的南宋时期就已经存在了。

这个发现引起了专家们极大的兴趣,他们认为这可能是一种时空交错的现象。虽然这个物品与现代生活相关,但是它出现在1100年前的南宋时期,这让人们不禁开始重新思考时间和空间的概念。难道说,过去和现在之间的联系并不是那么简单,历史和现实之间存在着某种神秘的联系吗?

专家们开始展开更加深入的研究,他们希望能够揭示这个神秘的谜团。在不断的探索中,他们不断发现更多令人意想不到的事情,这些发现令人们开始重新审视过去和现在的关系,重新探索历史的真相。

在对这些珍贵的画作进行详细研究的过程中,一组研究人员惊奇地发现了一幅画里出现了一件十分奇怪的事情。他们发现,在这幅名为《五百罗汉图》的南宋时期画作中,竟然出现了一双现代的人字拖鞋!这让他们感到不可思议,因为这种拖鞋在当时是绝对不存在的。

经过进一步的观察和比较,研究人员确信这双拖鞋的制作工艺是相当精细的,和现代的人字拖一模一样,甚至可以说是原型。他们不禁惊叹,古代的绘画家们怎么可能描绘出这么精细的现代用品呢?

一时间,研究人员们陷入了沉思和猜测,但他们很快想到了一个可能的答案。他们认为,这可能是这幅画作品中的一处“失误”或者“暗示”,也许是画家的一种艺术手法,表达了对于未来的一种想象和预言。这个发现让这幅画作品更加神秘和值得研究。

很快,这个惊人的发现就引起了广泛的关注和热议。有些人认为这幅画的作者可能是一个时空穿越者,他深入古代社会,观察和描绘人们的生活,却不小心插入了自己的现代生活用品。这种说法立刻引发了争议,有些人嘲笑这个想法,认为这太过荒诞离奇,根本站不住脚。

对于那些对历史不太熟悉的现代人来说,看到古代绘画中出现了像人字拖这样的物品,很容易让人误以为出现了现代穿越者。

人字拖是一种被视为中国传统鞋履的代表性鞋子,而其历史渊源却不尽人意。许多人认为,这种拖鞋起源于民国时期,被视为是现代化的产物。

然而,实际上,人字拖在历史上已经存在了很久,尤其在南宋时期,大量的僧人开始穿着这种简单方便、廉价的鞋子,尤其受到他们清心寡欲的生活方式的追捧。

据史书记载,南宋时期就有大量的僧人开始穿着木屐鞋。这种鞋子结构简单,便于制作和维护,与僧人清心寡欲的生活方式相契合。据说,有一个名叫释道翁的僧人,因为穿着木屐鞋行走时发出哒哒声,被称为“哒哒和尚”。他的形象深入人心,成为了南宋时期的文化符号。

随着时间的推移,人字拖的使用范围越来越广泛,从僧侣到百姓,几乎人人都有一双。因此,在古代绘画中出现人字拖并不足为奇,这只是一个简单的历史细节,而不是现代穿越者留下的奇特痕迹。

在探究古代绘画中人字拖的历史时,我们不得不提到日本僧人的故事。据史书记载,当时的日本,正值战乱时期,不少僧人四处游历以寻求新的信仰。

有一天,一群日本僧人来到了中国的一座古刹,希望能够向当地的高僧学习佛法。然而,他们发现这座寺庙里的僧人竟然穿着一种类似于人字拖的鞋子,这让他们感到十分惊讶。

经过与当地僧人的交流,日本僧人们得知,这种鞋子叫做“木屐鞋”,是南宋时期流行的一种简单而实用的鞋子。

据说,当时的南宋社会,鞋子很贵,许多人都穿不起,而木屐鞋由于其简单廉价的制作方式和方便的穿着特点,成为了许多人的首选。而对于僧人来说,这种鞋子不仅方便行走,而且也符合他们清心寡欲的生活理念。

为了表达对当地僧人的尊重和感激,日本僧人们送给了当地寺庙一些绘画,其中就包括那幅男子穿着人字拖的绘画。这些绘画很快传到了日本,成为了当时日本绘画的重要素材之一。而对于现代人来说,这些绘画所描绘的历史场景,也成为了我们研究古代生活的宝贵资料。

后来五百罗汉图一经面世,便引起了当时的轰动,不少文人雅士、名流富豪前来观赏,纷纷为之惊叹。有些人认为,这幅画是唐代大师所创,而有些人则认为是日本僧人所画。

五百罗汉图是中国著名的佛教艺术珍品,它被誉为“中国佛教绘画的巅峰之作”,历史悠久,源远流长。但是,这幅画作的历史渊源其实还要追溯到南宋时期。

而这些穿着木屐鞋的僧人们经常会聚在一起,互相交流修行心得和佛学知识。他们的聚会地点多数在寺庙里,因此南宋时期的寺庙文化也得到了迅速发展。

而五百罗汉图就在这样的历史背景下诞生了。这幅画作以五百个罗汉为主题,展现了佛教文化的深厚内涵和南宋时期的社会风貌。而人字拖作为这幅画作的一部分,也成为了中国佛教文化中的一部分。

五百罗汉图的绘制过程中,日本僧人曾前来拜访当地的寺庙,通过惊人的毅力,感动了寺庙主人,得到了一些绘画,带回日本后将之绘制在寺庙中。但由于在此期间发生了一些事情,某些绘画就缺失了,于是日本僧人就对这些绘画进行了补充。

在古代的日本,唐朝文化一度风靡,其中最具代表性的就是木屐鞋。这种鞋子在唐朝时期就已经存在,经过多年的发展和改进,在日本得到了广泛的应用和推广。由于木屐鞋能够防止穿鞋者的脚底泥泞,而且不易被泥土沾染,因此在日本广受欢迎。

然而,随着时间的推移,木屐鞋逐渐退居二线,被更加舒适、方便的鞋子所替代。然而,在一个偶然的机会中,日本的一位僧人在当地寺庙文化的研究中,意外地发现了人字拖鞋的存在。这种鞋子非常轻便,穿着也非常舒适,很快就受到了僧人们的青睐。

很快,人字拖鞋就开始在日本的寺庙和民间广泛使用,成为了一种代表着自由和舒适的鞋子。而这种鞋子的流行也被绘画家们所注意到,于是人字拖也开始出现在了日本的绘画中。由此可见,有时候一些看似不相关的文化元素,却能在某种程度上互相影响和促进。

所以,五百罗汉图的出现并不能证明现代穿越的可能性,虽然这幅画看起来奇葩异常,但说到底只是古代的一件艺术品,不能够反映出历史时间上的问题。

尽管有时候我们会觉得某些古董异常怪异,但这并不能说明穿越的存在。实际上,考古学家们还发现了许多古物,它们的形态和现代用品十分相似,例如出土于战国时期的水晶酒杯,和现在的酒杯没什么两样。

然而,这些发现只能证明它们是古代的产物,而不是穿越所得。对于这些现象,我们应该持一种冷静的态度,不要过于神化古代,以为其中一定存在穿越的可能性。

同时,我们也应该更加重视古人的智慧,不要以为他们缺乏现代科技和技术,就一定不如我们。事实上,在某些领域,古人的创造力和智慧甚至能够影响千年,引领着整个潮流。

因此,我们需要认真研究古代文化和历史,去探究它们的精髓,才能更好地欣赏古代艺术和文化的价值。